POZNAJCIE WYJĄTKOWYCH ARTYSTÓW,
TWÓRCÓW & COSPLEYERÓW,
KTÓRZY ODWIEDZĄ NASZE TARGI!
— AYO —
—
AYO
—
AYØ to energia sceny w czystej postaci – cosplayerka i wokalistka, która łączy pasję do japońskiej kultury z perfekcyjnym warsztatem scenicznym. Od kilku lat jej pseudonim błyszczy coraz mocniej, a publiczność pokochała ją za pełne emocji występy i muzyczne interpretacje postaci. W 2025 roku razem z Helperem zdobyła złoto w Maskaradzie na Pyrkonie, co zapewniło im udział w Gyeonggi International Cosplay Festival w Korei oraz reprezentowanie Polski na Extreme Cosplay Gathering 2026 w Paryżu.
Jeśli zobaczysz ją na scenie, przygotuj się na emocje, muzykę i widowisko, które zostanie w pamięci na długo.
Stoisko: Cosplay Corner
— HELPER —
—
HELPER
—
Helper to cosplayer, który z wojownika w kolczudze przemienił się w mistrza krawiectwa i rzemieślnika nowej ery. Łączy doświadczenie pracy z pianką EVA, materiałami technicznymi i drukiem 3D, tworząc projekty, które imponują precyzją i solidnością. Wspólnie z AYØ tworzy duet, który w 2025 roku zdobył złoto na Maskaradzie Pyrkonu, niedawno reprezentował Polskę na GICOF w Korei, a w roku 2025 ruszy na ECG w Paryżu.
Na scenie i poza nią Helper dzieli się swoim doświadczeniem, wiedzą o materiałach i konstrukcji, inspirując tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z cosplayem.
Stoisko: Cosplay Corner
— ASGARDIANFRAUD —
—
ASGARDIANFRAUD
—
Dla niej mikrofon to nie tylko narzędzie – to magiczny artefakt. Jako konferansjerkę możecie kojarzyć ją z największych wydarzeń, takich jak Pyrkonowa Maskarada czy Ryucon, gdzie swoim humorem, energią i scenicznym luzem tworzy niezapomniany klimat konkursów. Scena to jej naturalne środowisko – AsgardianFraud zna ją od każdej strony: z perspektywy uczestnika, jurora i prowadzącej. Od lat związana z polską sceną cosplayową, potrafi jednym zdaniem rozgrzać publiczność i sprawić, że każdy konkurs cosplay nabiera blasku.
Daj się porwać jej energii – z nią każda scena nabiera życia, a cosplay staje się prawdziwym widowiskiem.
Stoisko: Poziom 1 – “Asgardian Fraud Workshop”
— MAGGY —
—
MAGGY
—
Smoczy ogień pasji się tli w jej pracowni od 2014 roku – Maggy to cosplayerka, która zaczęła od prostych stylizacji z second handu, a dziś prowadzi własny warsztat, zapełnia szafy dziesiątkami kostiumów i buduje portfolio pełne spektakularnych sesji. Dla idealnego ujęcia nie boi się przeszkód – wspinaczki górskie, nocne wyprawy, deszcz na planie? To dla niej codzienność, bo wierzy, że światło, lokalizacja i klimat kadru to żywe postacie w dialogu z kostiumem.
Spotkaj Maggy na Ryuconie Silesi – zobacz, co kryje się za gotowym zdjęciem, posłuchaj o kompromisach między wizją a materiałem, i poczuj, że cosplay to opowieść, którą pisze się codziennie.
Stoisko: Cosplay Corner
— YAOPURI —
—
YAOPURI
—
Yaopuri to twórca, dla którego cosplay stał się przestrzenią eksperymentów i rozwoju. Doświadczenie zdobyte w pracy przy scenografii wykorzystuje w cosplayu: sesje z jego udziałem nabierają dzięki temu wyjątkowego klimatu i przestrzeni. Specjalizuje się w męskich postaciach, ale działania wykraczają daleko poza samo odgrywanie ról – obejmują krawiectwo, modelowanie 3D, pracę z pianką oraz projektowanie rekwizytów. Razem z Pralin tworzą duet, który stale poszerza granice fotografii cosplayowej w Polsce i poza nią.
- Zajrzyj na panel Yaopuri – usłyszysz tam, jak spojrzenie fotografa i cosplayera łączą się w technikach pozowania, niezależnie od płci odgrywanej postaci!
- Stoisko: Poziom 1 – “PralinYao”
— PRINCE PRALIN —
—
PRINCE PRALIN
—
Smoczy płomień twórczości – Pralin to artystka, która nie uznaje granic między sztuką, a codziennością. Jej pasja obejmuje każdy etap procesu: od wyboru materiałów i szycia, przez budowę rekwizytów, aż po stylizację i obróbkę zdjęć. Współpracuje także z twórcami z kraju i spoza granic, nadając swoim projektom międzynarodowy wymiar. Towarzyszy jej Yaopuri – partner w życiu i w sztuce, z którym wspólnie rozwijają sie w fotografii cosplayowej.
Spotkaj się z Pralin – odkryj, jak patrzy na świat przez obiektyw, jak myśli o kadrze i, co najważniejsze, jak tę wiedzę możesz wykorzystać w swojej twórczości.
Stoisko: Poziom 1 – „PralinYao”
—
CIWCIA
—
— CIWCIA —
Smoczy płomień kreatywności i ruchu wkracza na scenę Ryuconu – Ciwcia to cosplayerka z ponad dziesięcioletnim doświadczeniem, dla której cosplay stał się pełnoetatową pasją i życiowym dziełem. Jej projekty nie ograniczają się do samego kostiumu – sama szyje i przerabia stroje, stylizuje peruki, a w swoim domowym studiu tworzy pełne życia scenografie. Łącząc swoje zainteresowania, w tym akrobatykę powietrzną, nadaje swoim kreacjom dynamiki i wyjątkowego charakteru. Nie przegap okazji, by poczuć energię ruchu i kreatywności, którą ze sobą niesie – spotkaj ją w świecie cosplayu pełnym dynamiki i smoczej pasji!
Atrakcja: „Cosplayowa sztuka pozowania: od dynamiki do akrobatyki” – jak wykorzystać ciało, mimikę i nietypowe umiejętności do tworzenia wyjątkowych zdjęć, w tym techniki aerial hoop, aerial chains i pole dance.
Stoisko: Strefa Child-free – „Ciwcia”
— AESTHMODEUS —
Aesthmodeus od dekady udowadnia, że cosplay to nie tylko sztuka, ale też wytrwałość, wizja i czysta scena emocji. W zeszłym roku wraz z Cainem reprezentowali Polskę na scenie cosplayowej podczas prestiżowego konkursu ACWS w Bułgarii, z którego przywieźli złoto! Poza sceną konkursową Asmo zajmuje się także fotografią cosplayową, łącząc w niej pasję z praktycznym doświadczeniem.
Na Ryuconie Silesia wraz z Cainem poprowadzi panel pełen wskazówek, sekretów i przydatnych historii z ich własnych doświadczeń. Jeśli chcesz stanąć na scenie, ruszyć na międzynarodowe konkursy albo po prostu dowiedzieć się, jak to wszystko wygląda od kulis – ten panel jest właśnie dla Ciebie!
Panel: „O konkursach maści wszelekiej z perspektywy uczestnika i jurora”
Stoisko: Poziom 1 – TheFantasticBoiz
— CAIN —
—
CAIN
—
Cain to cosplayer z 15-letnim doświadczeniem, dla którego prawdziwą pasją jest tworzenie scenariuszy konkursowych i przygotowywanie występów scenicznych. Od ośmiu lat aktywny na scenie, po krótkiej przerwie powrócił z przytupem, zdobywając złoto dla Polski w finałach ACWS w Bułgarii w duecie z Aesthmodeusem jako TheFantasticBoiz. Poza krawiectwem i pracą z pianką, Cain rozwija swoje umiejętności fotograficzne, zdobywając doświadczenie po obu stronach obiektywu.
Na Ryuconie Silesia wspólnie z Aesthmodeusem poprowadzi panel „O konkursach maści wszelekiej z perspektywy uczestnika i jurora” – idealny dla tych, którzy chcą postawić pierwsze kroki na scenie cosplayowej, spróbować swoich sił w konkursach międzynarodowych lub po prostu poznać ich kulisy. Duet podzieli się wiedzą, wskazówkami i sekretami, jak przygotować się do występu i przejść przez cały proces bez stresu!
Panel: „O konkursach maści wszelekiej z perspektywy uczestnika i jurora”
Stoisko: Poziom 1 – TheFantasticBoiz
— Katarzyna „Panna N” Witerscheim —
—
Katarzyna
„Panna N”
Witerscheim
—
Ślązaczka, socjolożka i graficzka z wykształcenia, ilustratorka oraz autorka komiksów takich jak „Helena Wiktoria” i „Slavonica”. Jej twórczość łączy elementy polskiego folkloru i estetyki Dalekiego Wschodu, tworząc wyjątkowy styl balansujący między tradycją a nowoczesną narracją wizualną. Laureatka Grand Prix 33. Międzynarodowego Festiwalu Komiksu i Gier w Łodzi (2022), współpracowała z takimi scenarzystkami jak Kelly Thompson czy Magdalena Visaggio przy komiksach „Jem and the Holograms” oraz „Sex Death Revolution”.
Na Ryuconie Silesii Panna N pokaże, jak powstaje komiks osadzony w realiach kostiumowych – od pierwszego researchu po finalne kadry.
Na przykładzie „Heleny Wiktorii” zdradzi tajniki procesu twórczego, podpowie, gdzie szukać inspiracji i jak zbudować własny świat.
Panel: „Komiks kostiumowy, jak zacząć?”
— KANTO —
—
KANTO
—
Kanto Cosplay to cosplayer z wieloletnim doświadczeniem, który zdobywał nagrody w licznych konkursach zarówno w Polsce, jak i za granicą. W 2024 roku reprezentował Polskę na finałach International Cosplay League, a od kilku lat zasiada również w jury konkursów cosplayowych w kraju i poza jego granicami. Każdy kostium traktuje jak osobne dzieło – od perfekcyjnego wykonania technicznego po pełne wczucie się w postać. Adrenalina związana z występami scenicznymi napędza go najbardziej, a każdy konkurs staje się okazją do stworzenia niezapomnianego show.
Kanto angażuje się także w projekty okołocosplayowe – jego największym dziełem jest Project:League, cosplayowa wioska inspirowana uniwersum League of Legends, którą założył w 2019 roku.